אחת התופעות המעניינות ביותר של שני העשורים האחרונים, פלוס מינוס, הוא כיבושם של סרטי אנימציה את בתי הקולנוע. אומנם עוד משנות הארבעים ואפילו קודם לכן, יכולנו למצוא סרטי אנימציה מסוגים שונים, על חלקם גדלנו, אך בשנות התשעים התופעה התרחבה והפכה להיות הרבה יותר דומיננטית.
בין היתר זה נבע משתי סיבות, הראשונה, הופעת אולפני פיקסר בנוף הקולנועי, השנייה, תוכנות מחשב ודיגיטציה שאפשרה זאת. כתוצאה מההצלחה של סרטי אנימציה בקולנוע בקרב הקהל הרחב, יכולנו למצוא חדירה של התחום גם אל מקומות אחרים, למשל, אל התחום השיווקי. יותר ויותר חברות מבקשות להשתמש בסרטי אנימציה, בין אם זה לצורך הסבר על מוצרים ובין אם זה לצורך שיווקם, שיווק שירותים ושיווק עסקי.
כאן אנחנו רואים חיבור של שתי תופעות שהפכו מאוד מרכזיות בשנים האחרונות. מצד אחד סרטי אנימציה שהפכו פופולאריים בזכות איכותם, ומצד שני, סרטי שיווק אשר הפכו מאוד נפוצים בקרב עסקים קטנים, בינוניים וגדולים, הן בזכות התחרות, הן בזכות העובדה שזה צורך פרסומי בדיוק כמו כל פרסומת אחרת, והן בזכות העובדה שהיום אנחנו יכולים למצוא פלטפורמות רבות, דרכן אפשר ליצור את הסרטים וגם להציגן.
צריך לומר, סרטי אנימציה שיווקיים מוסרטים על ידי גורמים שונים, אנחנו יכולים למצוא כיום הרבה יותר אנשים שמתעסקים ומתמחים בתחום. בין אם מדובר בסטודנטים לקולנוע, סטודנטים לאנימציה וכמובן חברות ומפיקים מנוסים, שבחרו לעסוק בתחום זה או גם בתחום זה לצד תחומים אחרים.
נקודה חשובה שצריך להדגיש, סרטי אנימציה שעובדים, הם כאלה שיודעים להעביר את המסר בצורה חדה, ברורה, חד משמעית, אך להשתמש בכלים של האנימציה בשביל להפוך את הסרט להרבה יותר מעניין. הרי אין היגיון להציג את הסרט דרך כלים של אנימציה, אם לא משתמשים במה שאומנות זו מאפשרת לנו להציג דרכה.
לכן הסרטים צריכים להיות מוצגים באופן כזה, שהיבטים שונים שלה באים לידי ביטוי, בין אם זה באופן בלעדי ובין אם זה תוך שימוש באמצעים אחרים. החל משימוש באנשים בשר ודם או בשימוש של תמונות ואלמנטים אחרים.